Ça c'est un shinobi !

 

Joe Musashi a les boules. Son clan de ninjas vient de se faire déglinguer par un terrible complexe militaro-industriel dirigé par un demi-démon aux dents longues. Alors il va faire ce que tout bon shinobi ferait dans cette situation : péter des bouches et compter les dents.

J'avais testé ce Shinobi - Art of Vengeance lors de la Japan Expo de l'an dernier, et j'avais kiffé comme jamais. Alors quand j'ai eu fini Ghost of Tsushima et que je cherchais à prolonger l'expérience japonaise, je l'ai retrouvé dans mon backlog, installé, et j'ai rekiffé comme jamais !

C'est bôôô...

 Car l'an dernier, les petits gars de chez Lizardcube se sont dits qu'ils allaient rebooter Shinobi, la vieille gloire de l'époque Sega. Ils avaient déjà fait Wonder Boy - The Dragon's Trap (une tuerie absolue) et Streets of Rage (un tuerie aussi), j'avais peu de doutes sur leur réussite, mais là, c'est franchement ouf. 

Visuellement, c'est une tuerie, avers les designs ultra classes et dynamiques signés Ben Fiquet. Musicalement, c'est une tuerie, avec une participation du grand Yūzō Koshiro (Sonic, Streets of Rage...). Mais surtout manette en main, c'est une tuerie : des combats prenants, nerveux, avec des combos ni trop simples ni trop complexes, un système de glory kills à la Doom qui permet de récupérer de la vie et des munitions, des boss super cool mais prenables et des parties de plateforme... parfois à la limite de la puputerie, mais dans le respect : les pires moments à la Celeste ou Super Meat Boy sont optionnels.

C'EST BÔÔÔÔ !!!

Ajoutez un scénario complètement débile qui fleure bon les années 1980, avec des méchants très très méchants, des compagnons idéalistes et un Musashi viril et mutique à en être hilarant, et vous avez une petite pépite qui donne juste envie de finir chaque niveau à 100 % (ce que je ne ferai pas, parce que certains passages de plateforme sont vraiment hardcore).

Bienvenue dans le Ludiverse

 

Tous les ans au printemps, je m'offre une sortie geek, en solo, tranquille. Une journée rien qu'à moi à découvrir un truc, à assister à un événement... et ça tombait bien, en 2026 se donnait le tout premier Ludiverse, une toute nouvelle convention dédiée aux jeux, organisée par le très actif French Wargame Studio (si vous suivez un tant soit peu l'actualité Warhammer en France, vous connaissez forcément, sinon leur chaîne est ici et c'est... ciblé. Mais bien). 

Le but était de proposer une vraie convention, où visiteurs et créateurs pouvaient se rencontrer et échanger. Et pour le coup c'était très réussi, et je pense que le succès était au rendez-vous car les allées étaient pleines. J'aurais voulu tester un wargame ou peindre une figurine, mais je n'ai jamais trouvé une place de libre. Pour autant on ne se bousculait pas comme dans d'autres événements que j'ai pu fréquenter, c'était pile la bonne taille.

Une scène animée par Julien Kirszenbaum (un des créateurs du French Wargame Studio et animateur infatigable de leur chaîne YT) abordait divers sujets, y compris des trucs un peu pointus comme du game design ou l'édition de jeux en France, et là aussi la qualité était au rendez-vous. 

 

Les stands étaient nombreux et beaucoup de grands noms de l'édition de jeux de plateau, de rôle ou de figurines étaient présents. On notera d'ailleurs ce monstre (la « plus grande figurine de la conv' »), qui indiquait le gros stand présentant en grande pompe Trench Crusade, un nouveau wargame français dont ils ont l'air très, très fiers. Je ne sais pas si ce sera bien (pas pu tester), mais les figouzes sont sublimes.

 

Mais tout ça, les stands des éditeurs, les animations, bref les trucs de moldus, c'était le rez-de-chaussée. Parce qu'à l'étage, c'était wargame, avec plusieurs tournois où ça a poussé des figurines et jeté des seaux de dés pendant deux jours non stop.

J'ai caché les visages, mais je vous prie de croire que c'était des barbus.

 

J'ai aussi pu croiser quelques vedettes : AlphaCast m'a frôlé, FibreTigre m'a parlé (« Non, c'est pas la bonne file en fait... »), Perco (journaliste de Canard PC) m'a croisé plusieurs fois sans remarquer qu'on portait le même t-shirt, j'ai respiré dans la même direction qu'Olivier Ledroit... bref, aucune ne m'a reconnu, dommage pour elles. 

En tout cas c'était un super événement qui a je pense réalisé ses ambitions, et qui ne demande qu'à devenir un rendez-vous annuel.

Super Market Bros.

 

Ne vous fiez pas à l'affiche, on ne voyage pas tant que ça.

J'ai accompagné ma nièce voir Super Mario Galaxy, la suite du fameux film Super Mario Bros. sorti il y a trois ans... Le premier était fun, et à peu près un film. Sa suite est fun.

Non mais il faut le reconnaître, on passe un bon moment. Les scènes sont marrantes, les personnages ont des répliques sympas, on évite même quelques clichés par ci par là, mais... mais c'est pas vraiment un film, quoi. C'est une succession de scènes, sans vraies transitions, parfois totalement inutiles, juste pour caser le plus de fan service possible. Et de ce côté-là, en revanche, c'est sans doute un sérieux candidat au Guinness Book : la concentration de fan service de ce film avoisine la densité des trous noirs. C'est incroyable. Les fans vont passer leur temps à hurler en pointant l'écran du doigt.

Et c'est beau, hein, vraiment. Les studios Illumination font un boulot incroyable, c'est magnifique, les textures, les couleurs, ça pète, ça crache, ça chatoye, y a des Lakitu, des Kamek, des Maskass, des frères Marto, des Lumas, y a le T-Rex de Mario Odyssey, y a Yoshi, y a Harmonie / Rosalina (je me demande pourquoi son nom a été traduit en français), y a Bébé Mario et Bébé Luigi, y a un bar avec tous les boss de Super Mario Bros. 2... y en a ras la gueule. Et c'est fun.

Voilà voilà...  

*

* *

 

Sinon, rien à voir, mais... y a qu'à moi que ça le fait ?
Y a un air, non ? 

 

Piège à rats

 

 

Je suis un petit détective privé, qui galère dans la New York pluvieuse des années 1970... Quoi de plus cliché, me direz-vous ? Laissez-moi vous parler de ma dernière affaire. Une affaire que je n'avais vraiment pas vu venir : on m'a tout simplement demandé de retrouver des nazis.

Vous commencez à nous connaître, avec Bij il y a une catégorie de jeux vidéo qu'on piste très sérieusement, ce sont les jeux de déduction : Return of the Obra Dinn, Golden Idol, Her Story, ou plus récemment The Roottrees Are Dead ou TR-49, on adore. Et on n'est pas les seuls apparemment : les concepteurs de The Ratline aussi, ils ont d'ailleurs truffé leur jeu de clins d'œil plus ou moins subtils à ses aînés.

Une interface toute bête et pourtant pas toujours très pratique.

 

Alors il se passe quoi dans The Ratline ? Comme je l'ai dit, on piste d'anciens nazis venus se refaire une virginité sur le continent américain. Je ne sais pas à quel point le jeu est documenté, mais de ce que je connais des filières d'exfiltration de l'époque, l'intrigue me semble plutôt cohérente. Les enquêtes se mènent bon train, même si j'émettrai de petites critiques envers l'interface (pas toujours très intuitive) et surtout quelques bugs et risques de mauvaises interprétations*. Mais dans l'ensemble The Ratline reste un excellent jeu d'enquête que nous avons bouclé en 9 heures et qui mériterait une suite un chouia plus travaillée pour que la forme égale la qualité du fond. 

* Je ne sais toujours pas comment on était supposé trouver cette foutue ville dans une des enquêtes. On l'a eu en tapant complètement au pif, ce n'est pas la bonne méthode. Mais bon, si jamais il vous manque une ville texane à moment donné, c'est Dallas**. 

** Notez également que le jeu est entièrement en anglais, un anglais compréhensible mais néanmoins littéraire. 

Héros sans frontière, guerrier de l'univers

 

Si vous avez vu la (géniale) vidéo du Joueur du grenier sur GI-Joe, vous vous souvenez certainement de Duke, le chef des héros sans frontières, tellement burné qu'on raconte qu'il a une autre paire de couilles sous ses couilles. Eh bien, évidemment, Duke est présent dans le nouvel Energon Universe dont je parle souvent.

Ça tombe bien, un nouveau numéro vient de sortir en VO, probablement bientôt en VF, où Duke se retrouve à devoir faire équipe avec Cobra Commander pour affronter les Dreadnoks, une horde de punks à chien shootés au pétibulle raisin (que voulez-vous, c'est la vie).

Notez que c'est étonnamment bien, malgré le pitch un peu
bancal évoqué plus haut.

Je ne suis pas un gros fan de la licence GI-Joe, mais je dois reconnaître un point à cette nouvelle adaptation : elle ne fait pas les choses à moitié. Si vous avez vu la vidéo du JDG dont je parlais (et je vous la conseille vraiment), vous savez qu'à moment donné, les scénaristes de la vieille série sont partis dans leur délire à base d'ancienne civilisation fondée sur les serpents, avec des personnages aussi ridicules que Pythona ou Golobulus le grand maître mi-homme mi-serpent et re-mi-homme derrière... Eh bien l'Energon Universe n'esquive absolument pas cet aspect, c'est même un point fondateur de tout son lore, sans sombrer dans le ridicule. 

Ils arrivent même à rendre intrigante la civilisation de Cobra-La, qui a rejeté toute forme de technologie pour ne plus croire qu'en la biologie, la biosynthèse et la chimie organique (oui, c'est bizarre mais reconnaissez que c'est plus intéressant que « une civilisation entièrement dédiée aux serpents »).  

Dans Void Rivals, ainsi, le vaisseau spatial de Pythona est entièrement organique,
« à la Zerg ». Je ne dirai pas que c'est ultra original, mais dans un univers où il existe 
des êtres entièrement mécaniques, c'est une opposition intéressante.

 

Régulation des espèces

 La vengeance est un plat qui se mange à l'avance.

Pause pascale

 

Comme je disais, les dernières semaines ont été professionnellement assez éprouvantes donc nous sommes descendus nous ressourcer dans le Sud-Ouest. 

À la base l'idée était d'aller chatouiller les Poï'z, mais le degré de fatigue est tel que je pense qu'on va se contenter de lire des BD au coin de la cheminée entre deux repas, et ce sera très bien. Je reviens vendredi prochain, joyeuses Pâques d'ici-là.